Poetik der Ruine: Madame Gervaisais der Brüder Goncourt zwischen Naturalismus und Ästhetizismus

Compte tenu de la structure thématique, Madame Gervaisais (1869) des frères Goncourt est un roman qu’on peut classer dans le contexte réaliste-naturaliste du XIX e siècle: une parisienne souffrant d’une maladie pulmonaire part pour Rome pour se rétablir; elle s’y retrouve séduite par l’esthétique du catholicisme et finit par se consacrer entièrement à un mysticisme destructeur qui la mène à la mort. Tandis que le déploiement du cas pathologique au niveau du contenu s’insère parfaitement dans le paradigme naturaliste, la forme du roman est marquée par une esthétique fragmentaire qui met en jeu la poétologie symboliste, le poème en prose et l’allégorie moderne. Ce point de départ permet d’élaborer la thèse que la forme contrebalance le contenu, c’est-à-dire que les images poétiques et les instantanées freinent la narration linéaire. Aussi les auteurs arrivent-ils à ralentir le processus dégénératif de la maladie pulmonaire à travers le discours fragmentaire.

Madame Gervaisais (1869) der Brüder Goncourt ist ein Roman, der sich thematisch dem realistisch-naturalistischen Paradigma des 19. Jahrhunderts zurechnen lässt: Die aus Paris kommende Protagonistin reist aufgrund eines Lungenleidens nach Rom, wo sie einem krankhaften Mystizismus verfällt, der in den Tod mündet. Es soll gezeigt werden, dass die naturalistische Abwärtsbewegung auf formaler Ebene von ästhetizistischen, antimimetischen Elementen supplementiert wird, die mit der realistisch-naturalistischen Romanpoetik des 19. Jahrhunderts nur schwer zu verrechnen sind. Die Brüder Goncourt erproben in Madame Gervaisais rhetorische Techniken des Fragmentarischen und Diskontinuierlichen, die den inhaltlich dargestellten Verfallsprozess der Titelheldin, die kontinuierliche Abnahme ihrer Lebensenergie konterkarieren.